从古到今，有许多人喜欢做，也有不少人喜欢收藏。变迁，它坚守本心，讲述着一个个旧的与新的故事。爱壶之人百看不厌，做壶之人百做不腻。“弱水三千， 只取一瓢饮。”一个“瓢”字，道尽了石瓢壶的。石瓢壶呈梯形的壶身上宽下窄，无壶颈，恰似古时饮水之瓢。身呈梯形，底置三足，盖设桥钮，这是石飘壶的三要素。流与把亦曲亦直，皆简朴大方之气。简洁流畅的线条勾勒出一个个虚虚实实、似有若无的三角形，也塑成了形态雅致、舒展挺拔、端庄稳重、似翩翩君子的石瓢壶。好看，好用，这是人们对石瓢壶最简单又极精辟的描述。它口盖较大，便于泡茶，拿捏稳当又出水爽快。它静静地伏在茶台一角，听文人雅士道满腹经纶，伴寻常百姓说家长里短。这样的石瓢深得，历经百年风雨，依旧不减魅力。而百年前它的诞生了，是紫砂历史上的一个传奇，更成一段佳话。创作灵感来源那是清代的乾隆年间，那个时期的紫泥散发着淡淡的墨香。石瓢便是在这样的诗情画意中走来。他的背后有一位传奇的文人，这个人让石瓢铭记一生。他便是西泠八家之一的陈曼生。据传说，陈曼生在溧阳做官时经常微服简从，漫游于市井，偶尔淘点古物加以收藏。一天，他见到一个乞丐行乞于街角，身前放置一石器。曼生见石器古朴便来了兴致。他走近捧起细细的看。只见这件容器形状独特，似瓜非瓜，虽然陈旧，也难掩其典雅古朴的面貌。细看它的底端，竟有“元人邵氏定制瓢器”字样。曼生不禁大喜过望，立马取出纹银二两购买下来。曼生得了这件东西如获至宝，依这个造型制壶的心情也油然而生。于是他以石器为原形绘壶再配上壶盖、壶嘴，经过数百次的修改，终成曼生石瓢。“不肥而坚，是以永年”，切茶切壶的题铭，让这把茶器成为经典。百变造型曼生十八式中，石瓢占得两式，另一款石瓢提梁，可见陈曼生对石瓢的偏爱。曼生石瓢主要特色是上小下大，重心下垂，使用稳当，壶嘴为矮而有力的直筒形，出水畅顺，壶身呈“”式，观赏端庄。壶身刻行书：不肥而坚，是以永年。曼公作瓢壶铭。 壶底印阳文篆书阿曼陀室，把下有彭年篆书小印。石瓢提梁壶为提梁壶中的一种，石瓢壶身浑厚拙朴，壶底有三足支撑，给人有一种悬空而稳重之感。提梁较粗，造型很别致，作半圆形，不是取其轻巧，而是取其纯拙，以与壶身相称，整体构思细密。盖印彭年，底印阿曼陀室。铭文:煮白石，云，一瓢细酌邀桐君。曼铭。内容也很有意思，如此切茶切壶佳题妙句，与茶的温馨氤氲成浓郁的陶然境地，不仅反映出文人雅士的行为指向，而且给人以和物质的双重感受。嘉庆、道光时期，文人朱石梅也设计了一款石瓢。与曼生石瓢相比，石梅石瓢的钮与把更加凸显三角的造型，直嘴更加耸立，这款多了几分清瘦的石梅石瓢，也更具文人的骨气与清气。后来清代文人瞿子冶，也设计了一把石瓢壶。子冶石瓢历代相传，深得，成为石瓢中经典的一款。它的特点是壶身是较为明确硬朗的三角形形体，底部和腹部线条比较平滑，壶口较小，比较秀气，亭亭玉立，把形是较为明确的三角形，非常有力度且比较张扬。“曼生石瓢”与“子冶石瓢”相比，虽同为彭年所制，但前者更显饱满而丰润，后者则刚烈而古拙，这可能是因人的个性而在壶的艺术上表现。变迁，在新社会的和风中，石瓢以崭新的姿态攀上了一个新的高峰。这一次他有了夸张大胆又不改本色的变化。紫砂名家顾景舟让新时期的石瓢有了现代的美感。景舟石瓢化平盖为压盖，口径放大，壶流缩短，壶把略收，身简圆润，线条饱满，三角的处理中更多地加入了圆的感觉。景舟石瓢的设计融入了现代人的审美观。让石瓢更加大度，也更有气势。在时代的下，当今陶艺家们继承传统，并以个人理解不断演绎出自家面貌的石瓢壶。石瓢壶成为紫砂艺人从传统到创新的接力棒，薪火相传。最具代表的为汉棠石瓢，由中国工艺美术大师徐汉棠所创作，型体老味、飘逸，做工简约，端庄大方，为石瓢中的经典器型。价值体现这些造型各异的石瓢四射，创造着一个又一个辉煌。仅顾景舟制、沪上著名画家吴湖帆书画装饰的景舟石瓢4款就受到众多藏家追捧，四款石瓢总值就已超7000万，其中成交价最高的当属2015年拍出的景舟石瓢，多轮竞拍，价格一飙升，最终以2817万的价格成交。创造了紫砂拍卖历史上石瓢壶最高成交价的记录。
玉米地里的大嫂本文由海南柴油发电机组 www.hnjqc.cn整理发布